傳說先秦的琴師俞伯牙一次在荒山野地彈琴，樵夫鐘子期竟能領會這是描繪"巍巍乎志在高山"和"洋洋乎志在流水"。 伯牙驚曰："善哉，子之心與吾同。 "子期死後，伯牙痛失知音，摔琴斷弦，終身不操，故有高山流水之曲。
樂曲典故
這是他鄉遇知音，致趣相投，一見如故，但是當知音不再，便無了再撫琴的興致！ 人生在世，若能得一位知音，不為權勢，不為利益，卻依舊能相談甚歡，互相欣賞，便是最大的幸運。 也許高山流水的故事歷經千百年，已被善意地誇大，但其中歌頌的友誼才是本質所在。 也正是中華文明對這份純粹友誼的期許和珍重，才將這故事和一曲《高山流水》延續至今。
編曲派別
箏曲《高山流水》分為浙江，河南和山東三個派別的箏曲指法，彈奏技巧和風格不同，雖各有千秋，但其所表達的含義卻相同。
浙江版比較溫婉平穩，山東版指法絢爛，河南版輕快入耳。
初學者可以聽多個版本，然後自行選擇。 在音樂這個領域裡，本就沒有絕對的對錯好壞。 正如伯牙子期，懂的人自然聽得懂。 無論如何彈奏，總能找到欣賞的人，這也是音樂最大的魅力。
流傳最廣的是浙江版古箏曲，也是很多人學習演奏的版本。 其實這首曲目本身演奏技巧不多，節奏速度都不難，但不太是適合剛學古箏的小朋友，主要是因為年齡太小，彈不出來其中的韻味。 這麼美好的曲子，只有意通加上琴通，才能擬出大自然真正極致的美。
分段解析
開首：兩個八度搓弦（手小的可以兩手彈奏），配上顫音，蒼勁有力地將高山的巍峨氣勢和山間的空曠表現的淋漓盡致，這也是本人最喜歡的一段。
後半段：曲調漸漸變得柔美清亮，速度也慢慢加快。 高山之下，流水潺潺而出，刮奏和按音將水帶入視線。 水是多變的，既可作滔滔之勢，也能化作涓涓細流，所以這一段的演奏更為豐富流暢。
尾聲：高山再次被突出，奇山異水相互映襯，化作一幅美好的濃墨畫卷。 感興趣的朋友可以去聽林玲和項斯華老師的演奏，曲調一出來就讓人的心靈與之產生共鳴，可謂是人間至高的享受。 山東版可以借鑒趙玉齋老師的演奏，指法靈敏，曲調輕快北派箏曲的韻味十足。
歌曲韻味
一曲《高山流水》帶我們回到千年之前的那個山谷。山水之間，琴韻之中，我們看到了伯牙子期所遇的絕美景色，也看到了人世間難得的真摯友情。 水波為之溫柔，天地為之豔羨。
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